很好理解，在海外好莱坞的大IP市场当中，有一些片子或许它拍到六七部就可以了，但是你会看到《速度与激情》系列IP等拍到了十部，甚至是要拍到十二部，这个时候观众就会去思考这个故事真的有这么长的讲述空间吗？再往后创作下去会不会跟之前非常雷同？所以相比于一开始大家喜欢这些IP的时候，其一内容相对会呈现出一种疲态，其二此刻的创作者对于一开始创作的初心也慢慢开始变离了。我们也能感觉到资本逐利会带来的是创作者某一个程度上的迷失。水能载舟，亦能覆舟。到最后的时候这个IP可能就会因为这样的贩卖情怀，反而让观众产生反骨的心态，就不去电影院观看了。

而他本人在未毕业时，就凭借此剧获得了飞天奖短片二等奖之后，他导演的作品几乎每部都有奖项挂钩。

多年以来，强烈的普遍性，堪称刘江作品一以贯之的灵魂。导演以电视剧为载体、有意识地铺陈一个多视角的再现平台，让屏幕之外、处于不同生活角色的人都可以代入进来。这里包含的，是一种相对成熟的讲故事理念：讲故事，并非旨在传达某一种价值观念。倘若如此，观念再高级，也是片面的。视角垄断在叙事层面的通常反映，就是单一价值观成为所有人物的衡量尺度：符合的，就会成为屏幕上“更好的人”，不符合的，屏幕价值便相对降低。而所谓成熟的故事讲法，能够体现不同观念之间的对话性，通过对话，把更广泛的社会结构包容进来。“婚恋三部曲”始终秉持着“多声部”立场，对观众而言，一个直观体验是，一方面，“三部曲”观剧门槛低，属于毋庸置疑的老百姓剧种。但另一方面，看完以后，没法说清谁对谁错。这意味着，讲故事的人没有明确支持某一方，也不希望观众作出一个简单的判断。

虽然《曾少年》里他也收敛了许多，但还是没能达到观众们的要求，如此再继续下去的话，都不知道谁才能够拯救他了，毕竟他标榜的不是偶像演员，而是实力派，如果实力跟不上，那还谈什么以后呢。

对话电影频道主持人罗曼、实习记者贺峻霖，

北京电影学院副教授洪帆认为影片不仅链接了内地与香港，更是超越了现代社会人的孤立感和人与人之间的交流，形成了无论是都市还是城镇中时下现代人的情感共鸣。